笔记人老师的教导

“我倒是希望，那些智商高、才情好的同学，祝你们将来能够成为一个比较傻的人，因为只有傻一点，你们的聪明才智才能转化成为人生的智慧和学术的洞见；对于那些比较放任自流、学习偏科因此考试考得‘此起彼伏’的同学，希望你们能平衡平衡自己的心态。大学之为大学，因为在资源上，提供了比较完备的师资配备。我们越不喜欢的学科，可能是我们未来最最需要的养分，而早早地抛弃它们，可能也是自己约束力差的体现；对于那些考研不得法、设计也不得法的同学，我想说，大半的原因出在了教育的背景和自己的成长经历上了——前提是，学生很努力，智商很不错。这样的学生很适合出国去看看，或是先工作几年。不得法，就是机缘未到。到时，过去的努力就会结出果实。”


“如果现象学真正在建筑教育上教给我们什么，那就是，要克服设计的美学化，克服设计师身体与建筑之间和使用者之间的隔离，设计师最好向工匠和使用者延伸一步。”


“手，是有思想，有感觉，有能量的。它既能够跟大脑协作与对话，也有自身的习惯，甚至某些下意识。它甚至该有某些自己的语言。这就解释了为何雕塑家总喜欢拿捏着一堆泥巴，看似毫无目的捏来捏去的喜好，也解释了为何西扎这一代建筑师从喜欢速写、划拉、涂鸦。。。。。他们都从时而放松时而警觉的劳作中，既获得快感，也获得灵感，当然，也耗去了他们过剩的能量。”


“我上面的建议，其实是针对好多志在变成中国未来的斯卡帕、西扎、卒姆托、Murcutt、等，这样一类建筑师的同学说的。既然你们这些喜欢这些人的作品，就得知道，他们其实是没有什么架子的，没有把自己弄成个社会批评家，也没有把自己弄成一个美术大师或是绘图员。。。。。他们的共同特点，是喜欢具有质感的建筑，因此，也常常在琢磨建筑，手里在弄着建筑。这就好比，单单用大脑去回忆舞蹈的舞步，而不动起来，学习不了舞蹈一样；建筑的创作，尤其是卒姆托那一类的创作，是基于一种面向建筑师的身体舞蹈的。从他们画的线条，他们做的模型，那么打磨的材料，笔触。。。。。都是所谓建筑师的‘范儿’。这个‘范儿’，有时是需要一点灵气，但多数的时候，是靠身体的技能磨练出来的。”


我做设计有严重的美学化倾向，过去偶尔还会把自己弄成个xx家，身体是残缺的。。。
可是我喜欢有质感的东西，是可以确定的。
那么，只有这么一条路了，好好矫正过来吧，不要心疼时间，不要显得聪明。

刚好求得一个签：可矜可式,宜師宜弟,繼晷楚膏,寸陰是惜.